“SER MADRE”

Dramaturgia Teatro La Peste (Colectiva)Dirección Danilo Llanos Actuaciones Kathy López, Daniella Misle, Ana SagredoTécnico Denisse DuarteMultimedia Pablo Alveal
Todo gira en torno a la maternidad de una adolescente de 17 años, Gabriela, quien debe enfrentarse a la vida misma cuando se produce su embarazo. Es una realidad que sucede a diario en nuestras familias y que se aprecia y valora en su real dimensión en este testigo histórico teatral que en las tablas cuenta la verdad de lo que acontece en nuestra sociedad.
Aquí se observan los miedos, las frustraciones, la valentía y también el temor a las respuestas y a las decisiones, en un entorno social que debiera ser más orientador, generoso y amable ante una nueva vida.
La búsqueda de nuevos lenguajes escénicos ha llevado a esta Compañía Teatro la Peste a indagar en el interior del ser humano pero también en su entorno. El desarrollo aporta asimismo con medios audiovisuales que le otorgan una dinámica que contribuye a nuevas dimensiones de comprensión de la obra. Si bien, la puesta en escena no escapa a la tentación de referirse a otras situaciones contingentes de la vida nacional que pueden distraer la atención y el acento en el tema abordado.
La Compañía Teatro La Peste ha presentado en su trayectoria diversas obras que han quedado en la cartografía teatral de Valparaíso. Asimismo ha sido gran impulsor de los encuentros de teatro porteño independiente llegando en el 2009 a cumplir seis eventos ininterrumpidos.
En esta creación colectiva de “Ser Madre”, presentada en la Sala de Teatro del Parque Cultural Ex Cárcel de Valparaíso, apunta a una madurez temática de avanzar hacia una reflexión mas profunda de lo que significa tomar una decisión que marcará para siempre la vida de una mujer en plena adolescencia.

EL CAFÉ CON : Hilda Arévalo

Martes, 02 de Diciembre de 2003

Por Maureen Berger Hidalgo

'El porteño no se amilana con el Teatro Municipal, lo siente suyo'

Actuar sobre el escenario del Teatro Municipal de Valparaíso es uno de los sueños postergados de Hilda Arévalo, directora de este enclave cultural desde su inauguración un 21 de septiembre de 1996, fecha simbólica pues 90 años atrás la sede anterior sucumbió entre las llamas de un lamentable incendio. ‘Me gustaría participar en una obra intensa, que produzca un impacto emocional en la gente, por ejemplo, que retrate la época de oro de la radiodifusión’.

¿Qué papel interpretaría?

Sería una comentarista radial. La idea me pertenece pero hoy la continúa desarrollando Orlando Walter Muñoz. Se llamará ‘Genoveva de Bravante’ en homenaje a una heroína de los radioteatros.

La cultura ha sido el hilo conductor de la carrera de esta periodista –de la Universidad de Chile en Valparaíso- que recién egresada en 1972 se vinculó al área de comunicaciones de la Universidad Técnica Federico Santa María, donde más tarde logró ser Directora de Extensión Cultural. Estas y otras funciones y perfeccionamientos, la hicieron merecedora del cargo directivo que por más de 8 años desempeña en el Teatro Municipal de Valparaíso, además del recientemente asumido como gestora cultural del proyecto Cerro Cárcel porteño.

Pero en toda buena conversación no puede faltar el café y algo más… Nos reunimos en el Salón de Té Cioccolata en el centro de Valparaíso y disfrutamos de exquisitos cortados acompañados de generosos trozos de kuchen de ricotta (masa crujiente, relleno suave y cremoso y un ideal toque de salsa de frambue sa). La carta tienta con otras alternativas como la Torta Trasnoche (hoja, manjar, crema pastelera, mermelada de guinda y merengue); la Torta de Diferentes Sabores; el strudel de manzana y las tortas de merengue lúcuma y frambuesa.

¿Ejerció en algún medio tradicional?

Sí en el Diario La Unión, El Mercurio de Valparaíso, La Estrella, Radio Portales y Radio Agricultura. Hoy continúo en medios, pues conduzco hace 2 años un programa en Radio Stella Maris, se llama ‘La Quinta Mirada’ y es de corte cultural.

Ud. pertenece a la última generación de periodistas de la antigua camada, ¿qué piensa de los profesionales de hoy?

Siento que los jóvenes de hoy se vinculan menos con el ámbito social. Antes además de la construcción de casas, trabajábamos en poblaciones, hacíamos talleres de alfabetización, salud pública y comunicaciones, entre otros. La labor voluntaria es vital, pues espiritualmente siempre se recibe más de lo que se da.

En una zona culturalmente tan fértil como la nuestra, ¿hace falta que la juventud se especialice en crítica literaria, de arte, cine, teatro…?

Por supuesto, somos sede del Consejo Nacional de las Artes y la Cultura y cada día emergen más bailarines, actores, artistas, realizadores, escritores, etc. que se alimentan de esa crítica. Ellos necesitan saber cómo lo están haciendo, para mejorar e incentivarse a continuar produciendo.

Fue crítica de teatro junto a Marina de Navasal, ¿le gustaría retomar esa faceta?

Me encantaría. Es una tarea muy seria que requiere mucha concentración y solidez técnica, pues evalúas la labor de emergentes y profesionales que dejaron su corazón en las tablas. Hago un llamado a los medios –que afortunadamente sí están dedicando gran espacio a la cultura- también se ocupen de llenar el vacío en torno a la crítica teatral, pues es necesario.

Usted está a cargo de un importante escenario como el Teatro Municipal de Valparaíso, ¿cómo ha sido la experiencia desde su apertura en 1996?

Gracias a la autogestión, la corporación de amigos, la subvención Municipal y ha mucha labor de equipo, hemos superado las expectativas. Desde un comienzo nos preocupamos de responder a lo que la gente quería ver en el teatro. Hicimos una consulta ciudadana, donde los mayores priorizaron el folclor, tango, zarzuela y las comedias y la juventud se inclinó por el teatro de nuevos lenguajes, jazz, música popular y cine. Hasta la fecha les hemos respondido y ellos también, con muchos eventos y festivales a tablero vuelto, no sólo aquí sino también en Bancos, cerros, el puerto y otros espacios públicos.

¿El público siempre responde de esa manera?

Sí, porque el porteño no se amilana con el Teatro Municipal sino que lo siente suyo. Incluso hay jubilados que se dan el gusto –aunque sea una vez al mes- y llegan con el dinero en un pañuelito para pagar su entrada. Se debe también a que el público de Valparaíso es tremendamente culto, lo cual es loable.

¿Qué espectáculo recuerda de forma especial?

Más de uno, los mimo clown rusos Mimirichi con su ‘Guerra del Papel’, el Ballet Bolshoi, la obra ‘Gemelos’ de La Tropa y los artistas locales que han ido creciendo en producción. Siento que gracias al Teatro hoy tienen más posibilidades de crear.

¿A qué artista le gustaría traer al Municipal de Valparaíso?

La obra ‘Cegada de Amor’del grupo La Cubana de Barcelona, la vi en Madrid y creo que la gente disfrutaría muchísimo. O algún grupo de Jazz de New Orleans… aunque estos son gustos muy personales (ríe)...

Si contara con los fondos para edificar un nuevo Teatro Municipal ¿cómo se lo imagina?

Tendría dos, uno alternativo y muy moderno que permitiese instalaciones plásticas, teatro circo y la interacción paralela de distintas disciplinas artísticas. Otro tradicional, patrimonial por fuera pero interiormente con escenarios movibles, de esos que suben y bajan computacionalmente como es el Teatro Carlos Felice de Génova o el General San Martín de Buenos Aires . Uno ubicado en el plan y el otro en el cerro.

¿En cuál de todos los cerros?

Eeee…. (dilata la respuesta riendo) en el proyecto cultural del Cerro Cárcel.

¿En qué etapa está este proyecto?, que se ha visto interrumpido en más de una ocasión…

En proceso de análisis en conjunto. Estamos recogiendo opiniones y observando ejemplos de remodelaciones de otras cárceles en el mundo. El objetivo es que se convierta en un espacio propio, que la ciudadanía, los turistas y la familia en general hagan suyo. Podríamos planear haciendo, pero optamos por ir piano piano…

Hay quienes comentan las vibras negativas y aire cargado de tensión esparcido en el ambiente ¿cómo piensan erradicarlo?

Yo también sentí esa fuerza negativa y cansancio excesivo alguna vez… Pero hoy en mí esa impresión ha cambiado, especialmente gracias a los eventos, el color, el arte y la alegría inyectada al recinto, que han limpiado su aire. Un ejemplo de que se puede lograr, es la Ex Cárcel de San José de Costa Rica que se habilitó como un Museo de los Niños.

Fuente: Revista TELL MAGAZINE